Cabaret Dadaïste au théâtre du Galpon

Du 7 au 19 novembre 2023, un Cabaret Dadaïste se tiendra au théâtre du Galpon à Genève.
Un petit monde vocal mené par Céline Hänni, composé de Clara Brancorsini, Justine Ruchat et Hector Salvador, prend vie sous le regard tendre et joyeux de Gabriel Alvarez à la direction artistique.
En ce début mai, les artistes menaient leurs premières explorations.

Morceaux choisis :

« Notre Cabaret Dadaïste – Gherasim Luca – s’inscrit dans une recherche plus large sur une forme d’écriture qui a fait l’apanage des « avant-gardes » artistiques et sociologiques du xx esiècle : le manifeste. Nous allons nous intéresser aux manifestes et avant-gardes historiques du premier quart du vingtième siècle et nous commencerons par le manifeste dadaïste et plus particulièrement le poète Gherasim Luca.
Le dadaïsme est un mouvement intellectuel, artistique et littéraire qui a marqué une époque. D’une certaine manière il est né en suisse avec la Cabaret Voltaire, répondant à une crise majeure dû au bouleversement de l’Europe ébranlée par la première guerre mondiale. Mais le dadaïsme a été aussi une manière d’exploser les frontières des arts en faisant fi des conventions et autres règles préétablies en tout genre.
Avec cette création, nous voulons jouer à la manière de l’enfant avec certaines convenances, décontenancer par le biais de l’humour et de la créativité, oser l’extravagance et la dérision dans le but de dédramatiser un monde qui devient de plus en plus précaire et difficile pour la création. Nous cherchons dans notre démarche un changement de ton, après notre travail sur la tragédie grecque et Borges, en adoptant un esprit irrévérencieux et léger.
Avec le thème du Cabaret Dadaïste en collaboration avec la chanteuse, performeuse et musicienne Céline Hänni nous voudrions aller encore plus loin dans cette démarche et ouvrir davantage la porte du matériau poétique et le considérer avec des perspectives diverses : images qui traversent un texte poétique, installation plastique, utilisation bien sûr de la musique, mais aussi un intérêt pour le son et le bruit, pour les onomatopées, les poèmes phonétiques et la recherche d’expressivité vocal. »
Gabriel Alvarez

Direction Artistique Gabriel Alvarez, Composition musicale Céline Hänni

Jeu Clara Brancorsini, Céline Hänni, Justine Ruchat, Hector Salvador Scénographie, objets et costumes Léa Roth, Réalisation scénographie Alex Gerenton, Lumières Francesco Dell Elba Reportage dessiné Joëlle Gagliardini Administration Laure Chapel

https://galpon.ch/

Festival LES CRÉATIVES

Dimanche 27 novembre 2022, à l’Undertown de Meyrin, la plateforme BPM du Festival LES CRÉATIVES à Genève invitait la rappeuse Leys pour mener un atelier sur la performance de soi.

La plateforme Créatives BPM vise à créer un réseau et une communauté de femmes, de personnes non binaires et de personnes trans créatives et actives dans les cultures urbaines ainsi qu’à motiver et épauler les nouvelles générations dans l’apprentissage des disciplines BPM : Beat, Parole et Mouvement.

Leys a choisi d’explorer ce qu’elle incarne : une personne réservée qui prend toute la lumière une fois un micro à la main. Un atelier où elle questionne comment la performance lui donne accès à une autre facette d’elle-même.
La performance de soi. Choisir de laisser ses peurs et ses doutes à la porte et de se laisser devenir en se libérant totalement dans sa pratique.
De se surprendre à devenir la version de soi que l’on a envie de créer dans une performance et s’autoriser ce grand écart entre le soi en coulisse et le soi sur scène.

En deuxième partie d’après-midi, c’est la danseuse Daya qui invitait les participantexs à la danse.Traversée par la conviction que la danse peut être accessible à tout âge, tout corps, tout niveau et ressembler au monde, Daya place au cœur de sa théorie et pratique un environnement de non-compétition, sincère, chaleureux et autorisant.
Dans cet atelier, elle invitait à l’exploration de la pratique du freestyle et de l’expression à travers le mouvement en parcourant notre mémoire corporelle et son héritage.
Elle souhaitait aussi ouvrir la porte à la narration personnelle et/ou fictionnelle et aller à la rencontre de sensations de manière brute et libre.

Ces deux ateliers était gratuits et en mixité choisie : Filles/femmes, personnes non-binaires et trans.

Merci Leys, Daya, Priscitouf The First, Géraldine, Sijey, Gabrielle, Inès, Marcia.

Liens en fin d’article.

 

Home

CBPM

https://www.instagram.com/leysmc/?hl=fr

https://www.instagram.com/dayajones/?next=%2F&hl=fr

 

VOIX VOIX VOIX

À la HEAD – Genève, haute école d’art et de design, le trio Yan Duyvendak, Marie Jeger et Matteo Prandi offre un espace de pratique transversal aux étudiant.e.x.s curieuxses d’explorer leur relation à leur voix et à leur corps. Apprentissage du chant (polyphonique et choral), jeux et exercices de présence, de lâcher-prise et de dépassement du trac. Explorer comment mettre en relation ce qui est dit et comment cela est dit.

VOIX VOIX VOIX
Morceaux choisis

 

https://www.duyvendak.com/
https://www.manufacture.ch/fr/3582/Marie-Jeger
https://www.manufacture.ch/fr/1587/Matteo-Prandi
https://www.hesge.ch/head/

Merci aux étudiant.e.x.s de la HEAD, Kevin, Aleksandra, Ophélie, Dejan, Samuelle, Prune, Alain, Bertille, Yasmine, Lucie, Anne-Carla, Priya, Camille, Charlotte, Carolina, Philippa, Jonas, Irvin, Thérèse.

 

Vous êtes ici

C’est comme une série, mais au théâtre.

Dans plusieurs théâtres. 

Il y a quelques jours, comédiennes et comédiens travaillaient l’épisode 2. 

Ils.elles chantaient, sur fond jaune.

Pour Manon Krüttli et Raphaël Krajka, à l’écoute.

 

 

Morceaux choisis

T’es un peu

Ouhai je suis un peu

À fond

On va répéter la chanson

Allons-y

Petits échauffements tournicoti

Y a des chats dans l’espace

Chadore

Ça te fait mal au bras

Non mais j’avoue

J’aime pas

Et on fait des grands cercles

Flex pointe demi-pointe

On enroule

On va prendre le sable avec ses orteils

Puis chorégraphie de la cheville

Tout ce qu’on veut éviter

C’est le côté chorale

Piano bar ça claque

Je vais me lancer dans le showbiz

On m’a jamais fait un cadeau aussi beau

Chouette chouette 

Ce trou avant chose commode

Il est voulu

Comment on peut dire ça

La mineur

Si tu fais le La mineur dans le trou

Y a plus de trou

Un fa majeur c’est beaucoup plus lumineux

En ce qui concerne le chant

Y a tout à dire mais y a rien à dire

Quand il n’y a pas de texte

Tout le monde fait un peu lalalala

On peut ouvrir

Tou ti da de la

Quand on dit fafedidodu

C’est pas j’aurais bien voulu

J’aurais voulu t’écrire une chanson d’amour

C’est ultra triste en fait

Mon son s’arrête

Je fais la connexion

Tiens le Pas plus longtemps

Vous avez déjà entendu la nappe sonore sur vos voix

Comment on commence la chanson

Max entre un peu comme il peut

Super Max

Pour avoir du son sans avoir du son

On peut chanter bouche fermée

Est-ce que y a un arrêt de la guitare

Est-ce qu’elle repart 

Y a plusieurs tests à faire

OK

Essayons autre chose

Essayons complètement autre chose

Parce que finalement

Dans ce monde de l’ennui

On chante des chansons

Ayez confiance

Max ira tôt ou tard prendre la guitare

Il est exclu que la guitare soit sur scène ?

Rien n’est exclu

Laissez-moi réfléchir

Des fois 

Enjoy

Le soleil c’est puissant

Mais il passe par un trou dans le volet

C’est ça piano

Le piano c’est donner intensément

Mais resserré

Tu sais on n’échappe jamais à qu’est-ce qu’on est

J’aurais bien voulu

Mais par les temps qui courent

T’écrire une chanson d’amour

 

Voilà. L’Episode 1 s’est terminé samedi au Théâtre de l’Orangerie.

La Chambre à lessive était clairement un vaudeville, avec tous les dérapages, les gags et les exagérations que permet le genre. Les Ruines se donne dans d’autres dimensions. Que vous allez découvrir.

Laissez-vous guider par les personnages, les acteurs, actrices, sont toujours les mêmes. Iels sont sorti.es de la comédie pré-catastrophe pour entrer dans une réalité post-catastrophe. Laissez-vous guider aussi par le travail des quatre créateur.trices qui suivent toute la série, côté son, costumes, lumière et scénographie. Brice Catherin, Eléonore Cassaigneau, Jonathan O’Hear et Sylvie Kleiber ont posé des concepts qui donnent forme à ce monde en transition, monde qui se cherche autant dans l’histoire elle-même que dans ses expressions artistiques.

Le texte est de Stéphane Bouquet, la mise en scène de Manon Krüttli.

A tout de suite dans Les Ruines. 

 

Julie Gilbert, Dominique Perruchoud et Michèle Pralong

AVEC

Rébecca Balestra

Claude-Inga Barbey

Juan Antonio Crespillo

Baptiste Gilliéron

Maxime Gorbatchevsky

Noémie Griess

Aurélien Gschwind

Karim Kadjar

Nora Steinig

https://www.vousetesici.ch